Интересные факты о художниках
Какого пола музыкант, играющий на лютне на картине Караваджо?
Художники прошлого часто не присваивали картинам названий, потребность в которых возникала при выставлении полотен на аукцион или передаче в музей. Из-за женственных персонажей на ранних работах Караваджо историки искусства долго не могли прийти к единому мнению, юноша или девушка играет на лютне на одной из его картин, хранящейся в Эрмитаже. В альбомах Эрмитажа 1950-х годов она названа «Девушка с лютней», но сейчас она известна как «Юноша с лютней» или «Лютнист». Одним из подтверждений этой версии явилось то, что расшифрованные ноты перед музыкантом относятся к мадригалу Якоба Аркадельта «Вы знаете, что я люблю вас», а именно к его басовой партии, предназначенной для исполнения мужчиной.
Какой художник нарисовал картину «на сдачу» от гонорара за предыдущий заказ?
Однажды меценат Шарль Эфрусси заказал Эдуарду Мане натюрморт. Получив результат под названием «Пучок спаржи», Эфрусси был настолько доволен, что заплатил художнику 1000 франков вместо оговорённых 800. Тогда Мане нарисовал ещё одну небольшую картину «Росток спаржи» и выслал заказчику с запиской: «В вашем пучке не хватает одной веточки».
Источник: Wikipedia / A Sprig of Asparagus
В какой знаменитой религиозной стенописи отражён приём, использованный в организации свадьбы?
Одним из многочисленных увлечений Леонардо да Винчи была организация свадеб. В частности, для бракосочетания своего покровителя миланского герцога Лодовико Сфорца Леонардо разработал меню, развлекательную программу, оформление зала, костюмы гостей, а также их особую рассадку по одну сторону длинного стола. Позднее тот же принцип рассадки апостолов художник применил при написании «Тайной вечери».
Источник: Atlas Obscura / Leonardo Da Vinci Was a Wedding Planner
Стоимость какой картины возросла после заранее спланированного автором её частичного уничтожения?
Одно из самых известных граффити Бэнкси «Девочка с воздушным шаром» было также воплощено в виде картины в массивной раме. В 2018 году владелец картины выставил её на аукцион, и с последним ударом молотка аукциониста встроенный в раму шредер начал резать полотно на мелкие полоски, остановившись примерно на середине. Художник на следующий день признался, что заранее расположил в раме шредер как раз для случая аукциона, а в действие механизм был приведён предположительно одним из находившихся в зале людей — либо самим Бэнкси, либо его помощником. Также после случившегося автор потребовал изменить название работы на «Любовь в мусорной корзине». Покупательница не стала отказываться от прав собственности, ведь, по оценкам специалистов, стоимость картины в результате такого перформанса только возросла.
Почему художнику, съевшему чужое произведение искусства стоимостью 120 000 $, не предъявили никаких обвинений?
В 2019 году итальянский художник Маурицио Каттелан создал инсталляцию «Комедиант» в виде прикреплённого скотчем к стене банана и выставил на продажу в трёх экземплярах. Покупатель получал концепцию с детальной инструкцией, как правильно выставлять экспонат, а банан со скотчем при необходимости можно было заменять. Два экземпляра были куплены по цене 120 000 $, ещё один Каттелан пожертвовал музею Соломона Гуггенхайма. А во время первоначальной экспозиции «Комедианта» в Майами другой современный художник Дэвид Датуна съел банан, объявив этот перформанс произведением под названием «Голодный художник». Фрукт в тот же день заменили, не став предъявлять никаких обвинений Датуне, но попросив покинуть выставку.
Источник: Wikipedia / Comedian (artwork)
Кто сумел продать собственные фекалии по цене золота такой же массы?
В 1961 году итальянский художник Пьеро Мандзони продал необычные произведения искусства. Он заявил, что собрал собственные фекалии, и расфасовал их в 90 баночек, написав на каждой: «100-процентное натуральное дерьмо художника». При этом Мандзони установил цену каждой баночки эквивалентно цене золота той же массы, и все экземпляры были проданы. Позже ассистент Мандзони сказал, что в баночках разложен обычный гипс, однако ни один из покупателей не давал комментариев на этот счёт. Лишь один французский журналист показал открытый экземпляр, внутри которого обнаружилась оформленная по тому же образцу меньшая баночка.
Источник: Википедия / Дерьмо художника
Кто нарисовал обнажённую версию Моны Лизы?
Одним из студентов Леонардо да Винчи был юноша по имени Салаи. Многие искусствоведы уверены, что именно он был моделью для картин Леонардо «Иоанн Креститель» и «Бахус». Существуют также версии, что переодетый в женское платье Салаи послужил образом самой Моны Лизы, и что между учеником и учителем была интимная связь. Работы самого Салаи мало известны, одной из них является обнажённая версия Джоконды под названием «Монна Ванна».
Источник: Wikipedia / Salaì
Какая картина долго висела в музее вверх ногами?
В нью-йоркском музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами.
Источник: Wikipedia / Le Bateau
Зачем Сальвадор Дали засыпал с ключом в руке?
Сальвадор Дали часто прибегал ко сну с ключом в руке. Сидя на стуле, он засыпал с зажатым между пальцами тяжёлым ключом. Постепенно хватка ослабевала, ключ падал и ударялся о лежащую на полу тарелку. Возникшие во время дремоты мысли могли быть новыми идеями или решениями сложных проблем.
Источник: Труд / Эффект Дезора и сон Дали
Кто нарисовал пенис, который был послан на Луну как произведение искусства?
Во время полётов астронавтов на Луну американец Форрест Майерс загорелся идеей послать туда какое-нибудь произведение искусства. Он изготовил маленькую керамическую пластинку, поместив на неё шесть рисунков известных американских художников того времени, сделанных специально для этого проекта. Среди них было и творение Энди Уорхола, представляющее собой его стилизованные инициалы, изначально узнаваемые как пенис. Попытки Майерса договориться официальным путём с НАСА успехом не увенчались, тогда он познакомился с одним из инженеров, и тот тайно прикрепил пластинку к лунному модулю «Аполлона-12». С тех пор данную пластинку называют «Лунным музеем» и первым объектом искусства в космосе.
Источник: Википедия / Лунный музей
Какой художник экономил деньги на отправке писем, просто рисуя марки на конвертах?
Художник Владислав Коваль во время учёбы в Москве посылал письма родным. При этом марки на конверты он не наклеивал, а рисовал, и все письма дошли в таком виде. Когда министерство печати объявило конкурс на эскизы новых марок, студент Коваль принёс организаторам пачку конвертов и стал победителем.
Источник: Наука и жизнь / Загадочные картины: двоевзоры и троевзоры
Где и когда критиков впечатлили картины авангардиста, которые нарисовал шимпанзе?
В шведском Гётеборге в 1964 году на художественной выставке были выставлены четыре картины авангардиста Пьера Брассо. Они вызвали восторг у критиков, однако затем выяснилось, что их автором является шимпанзе Питер из зоопарка, которого обучили работе с кистью и красками. Преобладающим цветом в произведениях Питера был синий, так как ему понравился запах синего кобальта. Один критик даже после разоблачения заявил, что эти картины были лучшими на выставке.
Источник: Википедия / Пьер Брассо
Какой известный логотип нарисовал Сальвадор Дали?
Эмблему Chupa Chups с ромашкой нарисовал Сальвадор Дали. В несколько изменённом виде она сохранилась до наших дней.
Источник: Википедия / Дали, Сальвадор
Кто помогал Шишкину рисовать медведей на картине «Утро в сосновом лесу»?
Картину «Утро в сосновом лесу» Иван Шишкин написал не один, а в соавторстве с Константином Савицким, который рисовал медведей. Однако коллекционер Павел Третьяков после приобретения картины стёр подпись Савицкого, так что сейчас автором картины часто указывается один Шишкин.
Источник: Википедия / Утро в сосновом лесу
Зачем Сальвадор Дали отправил в письме отцу свою сперму?
На одном из своих ранних полотен Сальвадор Дали написал: «Иногда я с наслаждением плюю на портрет моей матери», которая к тому времени уже умерла, за что отец выставил его из дома. В отместку Дали отправил ему письмо со словами: «Это всё, что я тебе должен», куда вложил свою сперму.
Источник: Википедия / Дали, Сальвадор
Почему Пикассо топил печь своими картинами?
В своей первый приезд в Париж Пикассо был очень беден. Он снимал жильё вместе с другом — поэтом Максом Жакобом. Жакоб спал в единственной кровати ночью и работал днём, а Пикассо — наоборот. Иногда им не хватало денег на дрова, и печь топили некоторыми из картин Пикассо.
Источник: Wikipedia / Pablo Picasso
Какой художник под впечатлением от работы другого полностью переделал свою фреску?
Однажды Рафаэль договорился с ключником Сикстинской капеллы и проник в неё, чтобы посмотреть на процесс работы Микеланджело над росписью потолка. Будучи сильно впечатлённым, Рафаэль вернулся к своей фреске пророка Исайи в Церкви Святого Августина, отскоблил её и написал заново в другой манере, подражая Микеланджело.
Источник: Википедия / Потолок Сикстинской капеллы
Когда Репин чуть не испортил свою картину «Иван Грозный и сын его Иван»?
В 1913 году душевнобольной иконописец изрезал ножом картину Репина «Иван Грозный и сын его Иван». Благодаря своевременным работам реставраторов картину удалось восстановить в первоначальном виде. Сам Репин приезжал в Москву и переписал голову Грозного в неприятной лиловой гамме, не вязавшейся с остальной гаммой картины, — взгляды на живопись у художника сильно изменились за 20 лет. Руководивший реставрацией Игорь Грабарь убрал эти исправления и привёл картину к точному соответствию её детальным фотографиям. А Репин, увидев восстановленную картину позже, ничего не заметил.
Источник: Грабарь И. Э. Репин
Какая знаменитая русская картина была создана под впечатлением от корриды?
На создание картины «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» Илью Репина вдохновили несколько событий. Первое — это убийство царя Александра II от взрыва бомбы, второе — посещение в том же году Репиным концерта Римского-Корсакова, где он впечатлился музыкой симфонической сюиты «Антар» и захотел передать это настроение на холсте. А финальным стимулом для художника стало посещение корриды в Испании, после чего он писал в дневнике: «Несчастья, живая смерть, убийства и кровь составляют влекущую к себе силу... И я, заразившись, вероятно, этой кровавостью, по приезде домой, сейчас же принялся за кровавую сцену».
Источник: Википедия / Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года
Почему можно считать, что курение спасло жизнь Пикассо?
Акушерка посчитала Пабло Пикассо мертворождённым. Спас ребёнка его дядя-доктор, который курил сигары. Увидев младенца, лежащего на столе, он пустил дым ему в лицо, после чего Пабло заревел. Таким образом, можно сказать, что курение спасло Пикассо жизнь.
Источник: SUR / Pablo Picasso: the baby everyone thought was dead
Какому русскому художнику император высочайшим указом подарил букву «в» в конец фамилии?
До 19 века фамилии Брюллов не существовало. Карл Брюллов, знаменитый русский художник, родился в семье академика орнаментной скульптуры Павла Брюлло, предки которого были родом из Франции. Буква «в» в конец фамилии была пожалована Карлу и его брату Александру, архитектору по профессии, высочайшим императорским указом.
Источник: Википедия / Брюлловы
Какие известные однофамильцы погибли, находясь на взорвавшихся кораблях?
Художник-баталист Василий Верещагин в поисках сюжетов для новых картин отправился на русско-японскую войну и погиб, находясь на подорвавшемся на японской мине броненосце «Петропавловск». Герой фильма «Белое солнце пустыни» Павел Верещагин в конце фильма ведёт баркас, который взрывается. Однако никаких сведений о том, получил ли таможенник такую фамилию от сценаристов фильма специально, или это просто совпадение, не имеется.
Источник: Википедия / Верещагин, Василий Васильевич, Википедия / Павел Артемьевич Верещагин
Кто, помимо художника Мане, написал картину «Завтрак на траве»?
Художников Эдуарда Мане и Клода Моне иногда путают — ведь они оба были французами, жили в одно время и творили в стиле импрессионизм. Даже название одной из самых известных картин Мане «Завтрак на траве» Моне позаимствовал и написал свой «Завтрак на траве».
Какой фальсификатор прославился настолько, что в продаже появились подделки его подделок?
Художник венгерского происхождения Элмир де Хори прославился как один из самых искусных фальсификаторов знаменитых живописцев. Начав «карьеру» с имитации работ Пикассо, де Хори за свою жизнь сумел продать тысячи подделок, хотя в юридическом смысле подделками их называть не совсем корректно, так как де Хори не подписал ни одну картину именем творца оригинала. Факт его мастерства в подражании стал настолько известным в мире искусства, что теперь появляются подделки под самого де Хори. В 2014 году на аукционе в Новой Зеландии были выставлены две приписанные ему картины в стиле Клода Моне, однако эксперт по работам де Хори смог распознать факт двойной фальсификации.
Источник: NZ Herald / Fake forgeries go under the hammer, Википедия / Элмир де Хори